La ricerca degli Es Nova procede instancabile, continuando a offrire inaspettate evoluzioni artistiche e sublimi spunti di riflessione a chi ne sta seguendo il percorso.

Questa volta Erica Agostini, Alice Drudi e Nicola Rosti hanno sublimato i loro talenti multiformi fino a dar vita a un progetto in grado di soffermarsi sulle più abbaglianti luci e fin dentro le ombre più profonde del proprio io, racchiudendo in note, parole e fonemi le essenze più intime. Il risultato è un affascinante viaggio interiore contraddistinto da un titolo semplice quanto evocativo: “Noi”, un “noi” che si allarga fino ai confini ultimi del nostro corpo e raggiunge l’altro, ritrovando le radici in comune con ciò che è al di fuori del singolo, oltre la finitudine dello spazio e l’imperturbabilità del tempo, e lega indissolubilmente tutta l’umanità.

“Noi” è principalmente un dialogo tra musica e immagine, tra la composizione sonora – che si rende tangibile tra le note del pianoforte e la voce – e la composizione visiva – mostrata nelle fotografie in bianco e nero da cui lo stesso discorso musicale prende forma.

Così gli Es Nova descrivono questo nuovo progetto:

“Noi” è un percorso visivo e sonoro composto da dodici fotografie in bianco e nero, scatti che catturano istanti di un umano in continuo mutamento. Identità e pluralità si alternano in un gioco incessante di unità e molteplicità, rivelando e nascondendo allo stesso tempo i protagonisti e le comparse della nostra anima. L’esperienza musicale invita lo spettatore a immergersi completamente in una dimensione sospesa, fatta di strati di composizioni per pianoforte e voce che si incontrano e si fondono reciprocamente.

Sabato 1 marzo, presso la Galleria Primo Piano di Rimini, si è tenuto il vernissage della mostra fotografica, con il racconto musicale diffuso in contemporanea in multicanale; quest’oggi, inoltre, il progetto “Noi” si arricchisce di un ulteriore tassello: il documentario omonimo dedicato all’origine e all’evoluzione di questa nuova fase sperimentale degli Es Nova.

Guarda qui il documentario:

Ascolta qui le composizioni musicali di “Noi”:

Gli Es Nova sono:

Erica Agostini – voce, visual art

Alice Drudi – pianoforte, organi, synth

Nicola Rosti – chitarre, elettronica, produzione

Link utili:

– SITO WEB: https://www.esnovamusic.com/

– INSTAGRAM: @esnova.music

Un disco liberatorio, registrato in casa durante la pandemia, rielaborato fino al 2021 e poi lasciato decantare fino a dargli il gusto intenso che possiamo ascoltare oggi. “Speculum~Catarsi” è il quarto album della tetralogia degli Oga Magoga dedicata a Glauco, anticipata nel 2016 dall’EP “E Di Fronte Buio”, seguito l’anno successivo dagli album “Shàmbala” e “Phalena” e nel 2019 da “Apollineo/Dionisiaco” (le cui sessioni di registrazione on the road coinvolsero musicisti conosciuti per caso, professionisti e non, immortalati nel docu-film di Pietro Lorenzini “Io Sono Gli Oga Magoga”, uscito a marzo 2020, al cui interno troviamo anche un involontario cameo dei Camillas).

Glauco ormai lo conosciamo bene: è un vero e proprio antieroe moderno, pigro, bevitore, sognatore, pacatamente psicotico, filosofo da bar. In questo ultimo capitolo, uscendo da se stesso e specchiandosi nel mondo attorno, il ragazzo raggiungerà quella che lui stesso considererà la sua rinascita, la catarsi, riempiendosi nuovamente di suoni, volti, colori, emozioni… fino a ritrovarsi “pieno” e finalmente pago.

Brano dopo brano, l’album racconta le vicissitudini di questo giorno emblematico della vita di Glauco: dalle atmosfere oniriche del risveglio (Oh Diva), seguiamo il protagonista uscire e aprirsi di nuovo al mondo, alle sue variabili, alle circostanze (Per Le Strade In Settembre) in cui si perderà dolcemente (In Un Bicchier D’Acqua), griderà aiuto (Anemone), ritroverà almeno uno sguardo di cui potersi fidare (Tu e Non Dire No) e realizzerà che, nonostante tutto quello che ha passato, tutta questa è semplicemente pura vita da vivere fino in fondo (E Niente Più).

Un’ulteriore particolarità di questo disco è, inoltre, la decisione degli Oga Magoga di inserire un particolare featuring con l’Orchestrina Surreale, ossia un’orchestra anticonvenzionale composta da elementi esterni alla formazione, che non si conoscono, non si sono mai incontrati, non conoscevano le canzoni e a cui sono semplicemente state date delle evocazioni per improvvisare. Sezionate, campionate e compilate dagli Oga Magoga stessi, le parti improvvisate sono state poi inserite nell’album, ottenendo risultati incredibilmente funzionanti. Trombe, sax, flauti, violini sono andati ad aggiungersi alle chitarre gracchianti, ai bassi potenti, alle batterie tirate, risultando infine un elemento imprescindibile per le canzoni. Questo singolare esperimento della band toscana mirava a confermare l’importanza dell’accettazione delle influenze esterne, che anche se in un primo momento sembrano qualcosa di “estraneo” e di “altro”, possono armonizzarsi perfettamente impreziosendo in maniera imprevedibile e stupefacente la base iniziale. E questo vale sia nella vita che nella musica.

“Speculum~Catarsi” si divide inoltre in due parti speculari: la parte A è intitolata La Giornata di Glauco e presenta le canzoni vere e proprie composte dalla band; la parte B, invece, è intitolata La Tua Giornata e contiene i brani svuotati di tutti gli elementi “canzonistici” diventando così droni, loop e orchestrazioni surreali in cui gli ascoltatori possono specchiarsi, proiettando metaforicamente al loro interno la propria giornata.

La copertina dal fondo bianco mostra al centro un rettangolo che fa da specchio, come a dire che gli Oga Magoga si specchiano nel mondo invitando gli ascoltatori a specchiarsi nella loro musica.

Ascolta qui “Speculum~Catarsi”:

Guarda qui il video de “I Fiori Del Male”:

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Gli Oga Magoga sono:

Simone Angeli – chitarre, voci, droni, loop, arrangiamenti

Valerio Neri – basso, cori

Anton Sconosciuto – batteria, cori, arrangiamenti

Hanno suonato nell’Orchestrina Surreale:

Francesco Panconesi – sax tenore

Emanuele Marsico – tromba

Benedetta Angeli – flauto traverso

Alice Sodi – violino

Alessandro La Neve – sax baritono, sax alto

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La Track-list di “Speculum~Catarsi”

LATO A:

01 Oh Diva (Ieri, Oggi, Domani)

02 Per Le Strade In Settembre

03 In Un Bicchier D’Acqua

04 Anemone

05 Tu

06 Non Dire No

07 E Niente Più

LATO B:

08 È mattina…

09 Svegliati

10 Non Hai Più Passato

11 Non Pensi Al Domani

12 Sei Solo, Pieno Di Te…

13 Coi Tuoi Pensieri E Il Sole Fuori

14 Suona La Tua Festa Gloriosa

BONUS TRACK: I Fiori Del Male

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Link utili:

– FACEBOOK: @ogamagoga

– INSTAGRAM: @oga_magoga

– TWITTER: _ogamagoga_

– YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCPkAj8_uWwg-s4BL6q5sLLQ

Arcana Edizioni (Non) Fiction – pp. 246 – Euro 17,50

Prefazioni di Federico Guglielmi e Roberta Sammarelli

L’estate nel mondo di B-Side è rovente e sfrenata come i riff di una chitarra di­storta dal ritmo infuocato che suona musica punk. Partendo dalle canzoni di Sex Pistols, Ramones, Offspring, Green Day, Rancid, Circle Jerks, Dead Boys e altri grandi esponenti del genere musicale protagonista del volume, l’autrice infiamma la sua penna dando vita ai racconti più irriverenti e spregiudicati dell’intera tetralogia.

Per chiudere il cerchio, distinguendo le “mezze stagio­ni” da quelle “piene”, la struttura segue la falsariga di quella del volume Inverno grazie a Shadow, un personaggio esterno alle canzoni, che si infiltrerà di tanto in tanto nei racconti collegandoli in un intreccio tutto da scoprire nel finale. Inoltre, dopo la chiusura del Bar Ricata (nel volume Primavera), nasce in que­sti racconti un nuovo punto di ritrovo alternativo: un club privato-ma-non-troppo all’interno di uno degli store della stravagante stilista e filosofa di fantasia Lilian Yetsu-Wu. È questo il luogo cardine in cui si ritrovano i membri della crew protago­nista delle nuove storie, personaggi liberi, ribelli e fuori dagli schemi, che prendono vita dalle parole e dalle note delle canzoni. Ciascuno di loro ha la propria storia da raccontare, i propri sogni da realizzare o le proprie battaglie da combattere e, tra avventure divertenti, commoventi, rivoluzionarie e indisciplinate, sarà impossibile non affezionarsi a qualcuno di loro… o anche a tutti!

Buon viaggio nello scatenato mondo di B-Side Estate!

DORIANA TOZZI

Scrittrice e giornalista musicale, laureata in Scienze dei Beni Storico-Artistici, Musicali, Cinematografici e Teatrali presso l’Università degli Studi di Siena con una tesi sul metal sinfonico, ha conseguito un master in “Nuovi e antichi linguaggi musicali” presso il Conservatorio “N. Piccinni” di Bari e si occupa di musica dal 2002. È membro della giuria delle Targhe Tenco. Dirige «I Think Magazine», scrive per «Rumore», «Rockit» e «L’Isola che non c’era» e conduce il programma radiofonico Controcorrente.

Qui il libro: arcanaedizioni.com/prodotto/b-side-laltro-lato-delle-canzoni-estate/

Che senso ha ormai proporre l’ennesimo singolo di uno dei tanti cantautori che bussano alle porte della stampa e delle radio per arrivare alle orecchie di centomila persone quasi sempre troppo distratte per ascoltare e capire davvero quello che l’artista sta comunicando?

“Se fai sempre le stesse cose non cambia nulla” afferma Vinicio Simonetti nel breve docu-video in cui racconta com’è nata l’idea di pubblicare il suo nuovo lavoro solo per chi davvero è interessato e disposto ad ascoltarlo.

Potete vedere l’esplicativo docu-video qui: https://www.youtube.com/watch?v=7EeNggcnlwg

La stessa riflessione sulle abitudini frenetiche del music-biz odierno Vinicio l’ha rivolta anche ai concerti, realizzando una performance provocatoria nella piazza della sua città, Ascoli Piceno, dove è salito sul palco davanti a centinaia di persone facendo scena muta, senza suonare neanche una nota. Il messaggio è chiaro: Vinicio è deciso a far ascoltare le sue canzoni dal vivo solo in mezzo a un pubblico che ama davvero la musica, allontanandosi dalle logiche di chi la sfrutta solo per il proprio tornaconto. Nel mirino c’è principalmente l’appiattimento dell’arte che, soprattutto tramite il dispersivo e caotico meccanismo dei social network, mescola indistintamente tutti gli artisti in un calderone di proposte eterogenee che sfrecciano alla velocità della luce lasciando poco e niente dietro di sé. Siamo sicuri che valga ancora la pena stare a questo gioco?

Chi conosce e apprezza la musica di Vinicio Simonetti o è curioso di scoprire dove porterà questa sua rivoluzione, può partecipare alla personalissima “call to action” tramite questo multi-link: https://linktr.ee/ilvinismo . L’occasione è, appunto, l’uscita del suo nuovo album “Messi al mondo”, anticipato dal singolo “DEJAVU’” che potrete ascoltare da oggi ma… solo se lo vorrete davvero.

DEJAVU’

Così Vinicio Simonetti descrive il nuovo singolo:

“DEJAVU’ appoggia le sue fondamenta sul concept dell’album a cui appartiene. Ci parla di noi e di ciò che stiamo facendo, in quel momento in cui la realtà ci appare più sottile, ci ricorda che siamo già stati qui, o che magari qualcuno da qualche altra parte, vorrebbe cambiare qualcosa, parafrasando un po’ Matrix. Il desiderio di scrivere DEJAVU’ viene da un sogno. Il mio mondo onirico è pittoresco e vivido, questa volta in maniera particolarmente speciale.”

Per ascoltarlo NON andate su Spotify, perché tanto non lo troverete lì. Più facile qui: https://linktr.ee/ilvinismo o magari qui: www.instagram.com/ilvinismo . Solo chi ci tiene davvero lo scoprirà…

“Forse sto provando a immaginarmi libero da schiavitù”

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Link utili:

– SITO WEB: www.viniciosimonetti.it

– FACEBOOK: @simonettivinicio

– INSTAGRAM: @ilvinismo

– YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCCDzyunJecALDpvqxLzmHrw

L’anima sensuale e raffinata di alcuni tra i brani più noti dei Gran Torino si palesa in tutta la sua eleganza tra le morbide atmosfere acustiche del nuovo EP “…di Versi e Visioni”, con cui la band bolognese torna sulle scene festeggiando i 10 anni dalla propria formazione.

Il nuovo lavoro attinge dai due album precedenti, “Albero e Terra” (2014) e “Secondo Tempo” (2019), cogliendo da entrambi alcuni brani tra i più conosciuti e apprezzati e spogliandoli della loro consueta veste rock per lasciarli muovere sinuosi e delicati in un ambiente senza tempo, che ne evidenzia magicamente l’intima essenza.

“La dimensione acustica, oltre a far parte di noi, ci ha sempre affascinato. La maggior parte dei nostri pezzi infatti, viene proprio da lì. Nel tempo, è stata sempre più forte l’esigenza di non riservarla solo a chi ci segue dal vivo ma di registrare questo nostro modo di vivere la musica creata fino ad ora, mostrando i brani sotto una nuova veste. Sono visioni diverse, visioni di canzoni che cercano ancora fortemente di essere ascoltate, capite.”

Daniele Berni (voce e batteria) e Marco Paradisi (basso e chitarre), con Matteo Cappelletti (chitarre) ormai nella line up ufficiale, sono tornati sulle scene in grande stile e dimostrano di essere in forma più che mai, pronti per meravigliarci ancora a lungo.

Ascolta qui “…di Versi e Visioni”:

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I Gran Torino sono:

Daniele Berni (voce, batteria)

Marco Paradisi (chitarre, basso)

Matteo Cappelletti (chitarra)

Link utili:

FB – https://www.facebook.com/GRANTORINOMUSIC/

INSTA – https://instagram.com/gran_torino_bologna

TW – https://twitter.com/GranTorino0001

YT – https://www.youtube.com/channel/UCG3tbNHK9EQrP-roYvwtzCg

Gli “Scenari” del nuovo singolo di Kyotolp sono ammantati da atmosfere post-apocalittiche che trasportano tetre nubi distopiche su panorami elettronici inquieti e turbolenti.

Interamente composto nella residenza artistica più grande d’Europa, i BoCs Art di Cosenza, per il premio Music For Change 13th Award organizzato da Musica contro le mafie, “Scenari” rappresenta perfettamente il tema “Ambiente ed Ecologia”, affidato all’artista, non limitandosi a suggerire immagini di distruzione e di ansia per il futuro attraverso l’oscura e incisiva poesia del testo, bensì scandendo ulteriormente il senso di urgenza con i ritmi incalzanti, metafora dell’imperturbabile incedere del tempo, e sottolineando la trepidazione per un avvenire sempre più incerto grazie alle robuste e cupe linee dell’intenso violoncello di Stefano Amato (già violoncellista di Brunori SAS).

Come per aggrapparsi agli ultimi granelli di sabbia di una clessidra ormai agli sgoccioli, però, la composizione di Kyotolp non vuole soltanto mostrare crudamente la fine disastrosa a cui stiamo andando incontro ma si tinge di candidi giochi di voci che donano una piccola luce di speranza all’umanità.

Così l’artista descrive il brano:

“Catastrofe/Speranza, Tempesta/Quiete.

Lente di ingrandimento su un futuro rotto e sfocato che incoscienti ci stiamo costruendo.

Pugno di suono per smuovere le coscienze.

Finestra aperta su un mondo che per troppo tempo è stato lasciato ammuffire, diventare sempre più scuro e arido.

Augurio che i ricordi risonanti nelle menti possano far tornare il senno che l’essere umano sembra aver ormai perduto.”

Dal 25 novembre fino al 25 gennaio, “Scenari” concorrerà inoltre per il Premio Stream Believe, che andrà al singolo di questa edizione di Music For Change più ascoltato su Spotify, la cui premiazione avverrà a Casa Sanremo durante il 73° festival della canzone italiana.

Ascolta qui “Scenari”:

La nascita di questo singolo di Kyotolp è dunque indissolubilmente legata al progetto Music For Change, che non solo favorisce la formazione di artisti consapevoli ma si impegna anche a dar loro la massima visibilità per cercar di diffondere il più possibile gli importanti contenuti delle loro canzoni, sostenendo la sensibilizzazione nei confronti dei temi più attuali della nostra epoca.

Così Kyotolp descrive la sua partecipazione all’edizione di quest’anno del premio:

“Music For Change è stata una delle esperienze più belle e intense della mia vita. Io e gli altri sette finalisti, abbiamo trascorso dodici giorni nella residenza artistica dei BoCs Art di Cosenza, giorni nei quali abbiamo fatto solo musica, ossia quello che vorrei poter fare nella vita: alzarmi, suonare, mescolarmi con altri musicisti e suonare ancora.

Ognuno di noi ha lavorato sul proprio brano e sul proprio tema. Siamo inoltre stati affiancati da esperti del settore musicale quali Marco Messina (dei 99 Posse) e Stefano Amato (violoncellista di Brunori SAS).

La cosa che mi ha colpito maggiormente di questa esperienza è stata l’empatia e la sensibilità enorme di tutte le persone che hanno partecipato. È stata una grandissima opportunità di crescita sia personale, che musicale.”

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Credits:

“Scenari” è stato composto da Roberta Russo, Stefano Amato e Francesco Piro.

Roberta Russo: voce, percussioni, synth, pad, beatbox

Stefano Amato: violoncello

Francesco Piro: synth, percussioni, pad

Simone Morabito: chitarra

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Link utili:

– FACEBOOK: @KYOTOLOOPER

– INSTAGRAM: @Kyotolp

– YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UC921fvvr9NE11LX9zuvtGVA

Ricchissima la nona puntata di Controcorrente LIVE, il programma radiofonico ideato da Doriana Tozzi e condotto nel Ninetythree Lounge Bar sul lungomare di Margherita di Savoia. L’amato “aperitivo radiofonico” del sabato pomeriggio si inaugurerà con la presentazione del libro “Josh Ewan – Storia della rockstar che parlava con gli spiriti” di Vito Ricco (Les Flâneurs Edizioni).

“New York, anni Duemila. Josh Ewan, rockstar decaduta, ha appena pubblicato un album dopo molti anni di silenzio, ma si rifiuta di promuoverlo con un tour. La ragione è presto detta: quelle canzoni le ha scritte tutte da solo, senza l’aiuto degli spiriti, e il risultato è pessimo. Nel tentativo di far rassegnare il suo nuovo agente all’idea, il cantante si produce in un lungo monologo a puntate. Racconta della sua adolescenza a Minneapolis, dell’incontro con la chitarra e con l’amore, del rapporto con la morte e del viaggio verso il successo. Soprattutto, della scoperta di quel dono paranormale che gli consente di diventare una leggenda vivente ma che in cambio pretende il suo tributo.

Insieme ghost story e romanzo di formazione, la vita di Josh Ewan è una lenta discesa in una spirale di violenza e assuefazione, che mostra come l’animo umano possa corrompersi e come ogni cosa abbia un prezzo.”

Vito Ricco (Barletta, 1982). Diplomato in ragioneria, vince nel 2015 il premio B-ink come sceneggiatore del fumetto “The Juice”. Nel 2017 il suo racconto “Black market music” viene selezionato per la raccolta “Splatter presenta: Best italian horror flash fiction”, dove verrà pubblicato assieme a racconti di autori del calibro di Poppy Z. Brite e Edward Lee. “Josh Ewan. La rockstar che parlava agli spiriti” è il suo primo romanzo.

A seguire, il consueto appuntamento musicale che chiude le puntate sarà anticipato da una vera e propria chicca. Ospiti del programma saranno, infatti, tre artisti giovanissimi, Maria Celeste Del Negro, Aurora Stella e Fabio Di Fidio, alunni della scuola secondaria di I grado “Giovanni XXIII” di San Ferdinando di Puglia, che presenteranno al pubblico la pluripremiata “Sogni e relazioni”, una canzone pop scritta da loro con Doriana Capacchione, alunna della stessa scuola e coautrice del testo. Insieme al brano, i ragazzi hanno ideato, girato e montato anche un videoclip ufficiale disponibile su YouTube. Il sipario musicale sarà, infine, a cura dei Compagni di merende, band dalle sonorità fusion-mediterranee che proporrà brani inediti per chiudere in bellezza una serata… caliente.

La puntata dal vivo si terrà sabato 25 giugno a partire dalle ore 18,00. Durante la settimana, come di consueto, sarà trasmessa sulle frequenze di Radio Contatto e Radio LivEvent.

L’ingresso agli eventi dal vivo di Controcorrente LIVE è libero con consumazione obbligatoria. Per le prenotazioni contattare il numero 3921072075.

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Ottava puntata per Controcorrente LIVE, il programma radiofonico ideato da Doriana Tozzi e condotto nel Ninetythree Lounge Bar sul lungomare di Margherita di Savoia.

Ospite ai microfoni del consueto “aperitivo radiofonico” del sabato pomeriggio sarà il cantautore e scrittore Leo Tenneriello che presenterà la sua più recente fatica letteraria, “Il giardino dei dispari” (edita da Il Seme Bianco), ma l’occasione sarà ghiotta anche per parlare del suo lungo percorso musicale che recentemente lo ha portato anche a calcare il palco di Sanremo Rock.

“Con Giulia è finita. In un lucido delirio d’amore, Aldo cerca le ragioni di questa fine. Consulta, in ventiquattr’ore, il suo archivio di ricordi. La memoria mette in ordine sparso eventi, emozioni e fallimenti per arrivare là dove il filo del loro discorso si è spezzato, per cercare di riannodarne la storia.

Ma l’amore è straccione, figlio di povertà, affamato della fame futura. È parlarsi, dirsi le cose senza mai arrivare a un punto. Una collana di parole che gli amanti non vorrebbero annodare mai”.

Leo Tenneriello è un cantautore e uno scrittore pugliese. Ha già pubblicato “Individuo, massa e potere” (1992), “Metamorfosi e fuga” (2009), “Sorella noia fratello nulla” (2013), “In amore siamo cose” (2015), “La bellezza del caos” (2017). Come cantautore ha invece all’attivo ben sei album e nel 2013 ha ricevuto il Premio Speciale della Giuria Franz Kafka Italia per il cd “Leo T. Kafka”. Inoltre, recensisce libri nella sua rubrica settimanale L’Imbrattacarte sul quotidiano Taranto Buonasera.

La puntata dal vivo si terrà sabato 18 giugno a partire dalle ore 18,00. Durante la settimana sarà poi trasmessa sulle frequenze di Radio Contatto e Radio LivEvent.

L’ingresso agli eventi dal vivo di Controcorrente LIVE è libero con consumazione obbligatoria. Per le prenotazioni contattare il numero 3921072075.

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Come sempre Controcorrente LIVE si colora di novità. Sarà, infatti, una puntata molto intensa e sicuramente “gustosa” quella che si terrà sabato 11 giugno dalle 18,00 presso il Ninetythree Lounge Bar sul lungomare di Margherita di Savoia e poi nei giorni successivi sulle frequenze di Radio Contatto e Radio LivEvent. La settima delle dieci puntate previste per questa prima stagione del programma radiofonico ideato e condotto da Doriana Tozzi vedrà, infatti, protagonista la ballerina brasiliana Ana Estrela con Ethnic Cook, un progetto nato nel 2013, che attraverso la gastronomia favorisce l’interazione tra i migranti e le popolazioni ospitanti. Recentemente “Ethnic Cook” è diventato anche un libro (Edizioni La Meridiana) tra le cui pagine si raccolgono ricette tipiche e storie di persone dalle esperienze e provenienze più disparate, che presentano le proprie tradizioni culinarie in un vivace scambio di sapori, ingredienti e colori.

“Arrivati in onde di colori, camminate di sapori, voli di odori. Racconti profumati di storie lontane, storie di madri, padri, figli, famiglie… Nelle valigie solo la memoria, espressa nelle mani che impastano, amalgamano, condiscono… Condita è l’anima, di dolori, solitudine, ricordi, saudade… Voglia di andare avanti, di sorridere ancora. Nel cuore bolle l’amore per la propria terra. E a fuoco lento, pian piano, addensa quello per la terra ospitale. In ogni preparazione, ogni portata, ogni impiattamento serviamo quel che siamo, con il nostro amore e la nostra bellezza. Amore e Bellezza… Dipende solo da “come” ci volete guardare…”.

Ana Estrela nasce a Salvador di Bahia (Brasile) dove diventa ballerina e assistente di coreografia della Companhia Brasiliana di Dancas Populares. Utilizza la sua arte per promuovere percorsi di socializzazione per ragazzi di strada, bambini e adolescenti a rischio, persone con abilità altre, pazienti psichiatrici, prima in Brasile e poi in Italia dal 1999. Nel 2008 fonda l’associazione Culturale Origens che aggrega persone di diverse nazionalità, promuove eventi artistici culturali e progetti sociali nel territorio italiano e in quello brasiliano. Nel 2013 realizza, sotto il nome di Ethnic Cook, un progetto di interazione tra i soggetti migranti e gli autoctoni attraverso la gastronomia. Ha dato vita a quattro festival di street food con Eataly Bari, alla prima mensa etnica del Sud Italia e al primo bistrot sociale multietnico. Il progetto, entrato a far parte della piattaforma Food for inclusion e UNHCR, è stato scelto dall’Università degli studi di Bari e Fondazione ISMU come una delle tre migliori pratiche al Sud che valorizzano le competenze dei migranti.

L’ingresso agli eventi dal vivo di Controcorrente LIVE è libero con consumazione obbligatoria. Per le prenotazioni contattare il numero 3921072075.

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Ancora una volta si punta l’attenzione sui meno fortunati a Controcorrente LIVE. Durante la sesta puntata del programma radiofonico ideato e condotto da Doriana Tozzi, che si terrà sabato 4 giugno a partire dalle ore 18,00, sarà, infatti, presentato il libro “DeLorean Café – Interviste impossibili per mondi possibili”, edito da Les Flâneurs Edizioni, scritto a più mani e per il quale gli autori hanno deciso di destinare il loro ricavato all’AIL – Associazione Italiana contro le Leucemie-Linfomi e Mieloma poiché il libro è dedicato a Corrado Diamante, che una leucemia fulminante ha portato via a soli 28 anni.

“Cos’hanno in comune Cecco Angiolieri e Alfred Hitchcock? E Maria Montessori cos’ha in comune con Louisa May Alcott o Nora Ephron? E tutti loro cosa c’entrano con Nietzsche? La risposta è nel DeLorean Café, il bistrot immaginario/macchina del tempo che ha concesso a venti intervistatori del presente di dialogare con altrettanti celebri pensatori del passato, tra scrittori, registi, filosofi, poeti e personaggi storici. Assumendo un aspetto sempre diverso e caro all’intervistato di turno – dal salottino ottocentesco del Leopardi al patio della casa colombiana di Gabriel García Márquez –, questo luogo magico diviene teatro di un confronto talvolta ironico e dissacratorio, talvolta emozionato e adorante, ma sempre permeato da una leggerezza che rende immediato l’accostamento di inquietudini e speranze vecchie e nuove. Con l’idea, sempre viva tra le righe, di poter attingere al pensiero dei grandi per poter trovare oggi la propria strada”.

Al termine della presentazione si terrà il concerto del chitarrista classico flamenco Michele Liso.

Registrato come sempre nel magico scenario del Ninetythree Lounge Bar sul lungomare di Margherita di Savoia (BT) e diffuso poi su Radio Contatto e Radio LivEvent, Controcorrente LIVE è, insomma, ancora una volta un appuntamento da non perdere, tra intrattenimento culturale e attenzione per il sociale, leggerezza e tramonti mozzafiato, drink e buon cibo in compagnia, dove si parla di ideali e si entra in contatto diretto con infinite forme di bellezza.

L’ingresso agli eventi dal vivo di Controcorrente LIVE è libero con consumazione obbligatoria. Per le prenotazioni contattare il numero 3921072075.

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